Category: искусство

образование

Кибернетическая грамотность

В Древней Греции термин «кибернетика», изначально обозначавший искусство кормчего, стал использоваться в переносном смысле для обозначения искусства государственного деятеля, управляющего городом. В этом смысле он, в частности, используется Платоном в «Законах».





 Современные компьютеры являются воплощением идей кибернетики, которые Норберт Виннер высказал в 1948 году в книге « Кибернетика, или управление и связь в животном и машине»




2019_09_18 9_35 Office Lens.jpg


Кибернетика — Наука об общих закономерностях процессов управления и связи в организованных системах: в машинах, живых организмах и в обществе. 


Κυβερνητικό γραμματισμό / Kyvernitikó grammatismó / Государственная грамотность
κυβερνητική γραμματική / kyvernitikí grammatikí /  правительственная грамматика


Компьютерная грамотность - владение минимальным набором знаний и навыков использования компьютера,  как средства вычислительной техники и инструмента понимания индивидуумом своей роли в жизни общества, использующего словесность как сигнальную систему высшей нервной деятельности Глобального Мозга Планеты Земля

Компьютер - средство самоуправления с целью обретения грамотности в общественных отношениях

Кибернетика (от др.-греч. κυβερνητική «искусство управления») — наука об общих закономерностях получения, хранения, преобразования и передачи информации в сложных управляющих системах

κυβερνητική γραμματική —  правительственная грамматика



---------------------------_---------------------------------
vitaly2k 2018-11-06 18:17:19
Киберпространство


Киберпространство — «Место встречи, ... управления Сферы Разума (НооСферы)

Глобальный Мозг
Язык и Сознание




https://vitaly2k.livejournal.com/4786984.html


Кибернетика — Наука об общих закономерностях ... машинах, живых организмах и в обществе.




vitaly2k 2018-11-07 14:46:20
Компьютер начинался в 1948 году с публикации Норберта Винера о КИБЕРНЕТИКЕ.


vitaly2k 2018-11-07 14:13:44
В представлении инженера Китова кибернетика была языком, на котором говорит научная марксистская…


vitaly2k 2018-11-07 14:28:35
Планета Земля является административно-территориальной единицей Губернатора Кибернетика


Планета Земля является административно-территориальной единицей Губернатора Кибернетика Posted by Виталий Титов on 7 май 2018, 08:13


vitaly2k 2018-11-07 14:28:43
Кибернетики академика Глушкова видели в цифровизации экономики движение к коммунизму


Кибернетики академика Глушкова видели в ... by Виталий Титов on 2 май 2018, 03:05


vitaly2k 2018-11-07 14:28:43
Команда кибернетиков академика Глушкова теоретизировала об «информационном бессмертии»…


Команда кибернетиков академика Глушкова теоретизировала об «... by Виталий Титов on 1 май 2018, 18:19

Среда Интерактивного Мышления
Задача грамотного политика



Василий Леонов "Андроид",


1. Выбор устройства, основные характеристики.
- настольные компьютеры
- ноутбуки
- планшеты,
- смартфоны.

2. Пе рвое включение, интерфейс,

3. Управление страницами рабочего стола, панель "Избранное", меню Приложения, установка обоев, экрана блокировки, ярлыки, папки, виджеты, диспетчер задач

4, телефон, контакты, сообщения, e-mail, "Интернет".

5 мультмедиа: камера, галерея, музыка, диктофон, FM-радио, YouTube.

6. базовые приложения (ПО): Заметки, SPlaner, Часы, Калькулятор, Загрузки, Polaris Office.

7 Магазин приложений: Поиск,обзор, установка, удаление, 20 лучших, 5 популярных игр.

8 Детальный обзор меню "Настройки", Wi-Fi и далее по списку.

9 Полезные советы:
- Как восстановить пароль учетной записи,
- Как снизить расход заряда аккумулятора и т.п.

Образовательное казначейство

http://vitaly2k.narod.ru/telelearning/pretreasury.htm
promo nemihail 19:00, вчера 82
Buy for 20 tokens
Заказчиков выступал никто иной, как российские спецслужбы. Это их почерк Фото: Яндекс Картинки (Киев) "Убийство Шеремета было совершено с целью дестабилизировать ситуацию". Всем желающим показали кадры с камеры видеонаблюдения, на которых запечатлены убийцы журналиста. Ими…
образование

Бриллианты для диктатуры пролетариата

29 ноября 2016 г. в 11:41 · 

«Бриллианты для диктатуры пролетариата» — советский художественный фильм киностудии «Таллинфильм» 1975 года
по сценарию Юлиана Семёнова. Часть эпопеи Юлиана Семёнова о разведчике Исаеве — Штирлице.

https://youtu.be/mC2KQ2wkCSo

образование

Творчество Ильи Ефимовича Репина

С творчеством Ильи Ефимовича Репина многие знакомы с детства.

Юбилейная выставка, посвященная 175-летинэ со дня рождения Репина, позволит не только вспомнить «хрестоматийные» произведения великого живописца, но и познакомиться с многогранным внутренним миром художника, «ищущего неисчерпаемых глубин в бесконечных очарованиях искусства».

На ней представлено более 250 произведений живописи и графики, от начала 1860-х до конца 1920-х годов.

Перед зрителем предстанет художник страстный, сомневающийся, фантастически работоспособный и всегда находящийся в плену высоких «идей».

Репин считал себя счастливым человеком.

Впервые он, выходец из семьи военного поселянина, испытал это ощущение в тот период, когда переехал из родного Чугуева в Петербург и поступил в Академию художеств.

Советы авторитетных наставников: Ивана Крамского, Владимира Стасова, Павла Чистякова способствовали формированию основных принципов живописца.

Уже выполняя академические программы, Репин осознавал необходимость отстаивания своих взглядов на искусство.

Неожиданная трактовка евангельского сюжета «Воскрешение дочери Иаира» в его дипломной работе получила высокую оценку Совета Академии.

Однако новаторские приёмы молодого художника остались незамеченными на фоне громкого успеха почти одновременно написанного эпического полотна «Бурлаки на Волге», принесшего живописцу всенародную славу.

Репин много путешествовал по Европе, но чаще всего вспоминал три пенсионерских года по окончании Акадегиии художеств (1873—1876), проведённые в Париже.

Во Франции художник немало времени уделял работе на пленэре и написанию портретов (Алексея Боголюбова, Ивана Тургенева и др.).

Главный итог его пенсионерской поездки — крупноформатное полотно на былинный сюжет «Садко».

Необычная по содержанию и исполнению картина потребовала больших усилий для создания иллюзии сказочного мира подводного царства, вызвав и восхищение, и критику со стороны коллег.

Возвратившись из заграничной поездки во второй половине 1870-х — начале 1880-х годов, Репин с семьёй сначала живёт в родном Чугуеве, затем переезжает в Москву, гостит в Абрамцево, имении Саввы Мамонтова.

Автопортрет 1878 года характеризует внутренний мир уверенного и полного творческих сил человека.

В этот период художник пишет замечательные портреты детей и жены, светлые лирические пейзажи.

В Абрамцево рождается картина на сюжет из крестьянской жизни «Проводы новобранцап.

Знакомое Репину с детства церковное шествие с иконой превращается на его полотне «Крестный ход в Курской губернии» в своеобразную энциклопедию жизни русской провинции.

Репин непревзойденный портретист своей эпохи.

Тонкий наблюдатель, он верно схватывал неповторимые черты индивидуальности человека, безупречно передавая характерную постановку фигуры, жест, мимику модели.

Подтверждение тому многочисленные живописные и графические портреты художника, на которых запечатлены передовые представители музыкальной культуры, литературы, изобразительного искусства.

Став одним из наиболее востребованных художников России,

Репин не мог не вызвать к себе интерес со стороны государственной власти.

Живописец на высочайшем профессиональном уровне исполнил два грандиозных заказа императорского двора --- написал монументальные полотна «Приём волостных старшин императором Александром l l I во дворе Петровского дворца в Москве» и «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года, в день столетнего юбилея со дня его учреждения».

В связи с большими размерами, последняя из этих картин с подготовительными этюдами представлена на своём традиционном месте в специальном зале основной экспозиции музея (зал 54, Михайловский дворец).

Блестящие по исполнению портреты членов Госсовета, под стать творениям кумиров Репина: Веласкеса и Халса — заставляют восхищаться артистизмом мастера, глубиной характеристик персонажей.

Многогранный талант художника в полной мере реализовался в многообразии тем и сюжетов 1880—1890-х годов.

Колоссальная самоотдача и обостренное чувство гражданской ответственности позволяли Репину почти одновременно погружаться в проблемы народнического движения и мучительно искать ответы на жизненно важные вопросы в произведениях на евангельские сюжеты, поддерживать многолетний диалог с Львом Толстым, создавая серию его лучших портретов, и обустраивать дачу в белорусском имении Здравнёво, писать там наполненные воздухом изображения своих близких.

При этом художник неустанно трудился над «большими» темами исторического жанра, более десяти лет посвятив созданию легендарного «хорового» полотна «Запорожцы».

Безупречно переданный дух казачьей вольницы и виртуозное живописное мастерство стали залогом широкой популярности картины, после которой с лёгкой руки Игоря Грабаря Репина стали заслуженно называть «Гоголем в красках».

Последний продолжительный период творчества художника (1900—1930) связан с жизнью в имении «Пенаты».

Особой приподнятостью духа проникнуты полотна 1900-х годов, главной героиней которых (помимо посещавших усадьбу деятелей культуры и науки) нередко выступала спутница живописца Наталия Нордман-Северова.

Предчувствие драматических событий начала ХХ века отразилось не только в сюжетах, но и в экспрессивной живописной манере художника.

Фактурными, динамичными мазками Репин передал эмоциональные образы молодых людей, почти бегущих по воде во время бури на Финском заливе («Какой простор!»), возбуждённые лица участников манифестации («17 октября 1905 года»), фантасмагорию красочных пятен горящей Москвы («В осажденной Москве в 1812 году»), безумную гримасу на лице Гоголя, сжигающего свою рукопись («„Самосожжение” Гоголя»).

Посредством живописи Репин бескомпромиссный документалист эпохи выражал свое отношение к происходившим Восхищение революционными успехами и новыми героями на арене попитических сражений («Портрет Апександра Керенского») смоняпось пониманием торжества власти грубои сипы («Большовики»•). Оставаясь в ((Пенатах», в нескольких десятках километрах от Петрограда,

Репин с 1918 гола оказался вынужденным эмигрантом на территории Финляндии.

Безысходность ситуации пожилои художник компенсировал творческим общением с редкими гостями усадьбы и дружбои с финской интеллигенциеи («Знаменитости Финляндии»). В последние годы живописец, верныи своему искусству, работал (с подвеснои панијрои из-за бонозни правои руки) над (Зозудержно красочным глопотном с изображением танца запорожских казаков («Гопак»),
Репин смущался громких титулов и но хотел видеть себя на пьедестале. В его лице, в излучинах глаз кто-то отмечал хитрость, кто-то мудрость, кто-то доброту. Репин не мог быть одинаковым, он был живым и разным. Неудовлетворённость собой и постоянное переписывание своих картин, дружба и размолвки с Владимиром Стасовым, неоднократно меняющееся отношение к Академии художеств, передвижникам, классическому и новаторскому искусству все это отражало как художественную жизнь эпохи, так и личность Репина, находившегося в непрерывном поиске истины. Постоянным оставалось только одно неослабевающий интерес великого живописца к творчеству.
Четверть века отделяет нас от предыдущей юбилейной выставки художника. С тех пор выросло целое поколение любителей искусства, которое вправе расставить свои акценты между «традиционным» и «современным» репиным.
Выставка объединяет крупнейшие собрания произведений Репина из Русского музея и Третьяковской галереи, а также работы художника из Художественного музея Атенеум (Хельсинки, Финляндия), музеев Петербурга (Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств (Музей-усадьба «Пенаты», Музей-квартира И. И. Бродского), Государственный комплекс «Дворец конгрессов»), Москвы (Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Государственный исторический музей, Государственный центральный музей современной истории России, Музей искусства авангарда) и Подмосковья (Музей-заповедник «Абрамцево», Музейзаповедник В. Д. Поленова), Саратова (Саратовский государственный художественный музей им. А. Н. Радищева), Великого Новгорода (Новгородский государственный объединенный музей-заповедник).

В состав выставки вошли также произведения из частных собраний:
Рустама Алиева (Калининград),
Алексея Егорова (Москва) и
других, пожелавших остаться неизвестными).

Русский музей сердечно благодарит все музеи и коллекционеров, предоставивших возможность зрителям увидеть творчество Репина в его развитии.
образование

Цифровое искусство

26 ноября 2011 г. в 13:37 · 

Медиаискусство — это вид искусства, произведения которого создаются и представляются с помощью современных информационно-коммуникационных (или медиа) технологий, преимущественно таких как видео, компьютерные и мультимедиа технологии, интернет. Отдельные группы произведений часто характеризуют, как «искусство новых медиа», «электронное искусство», «цифровое искусство».

Хургада 

образование

О силе мысли, тайне в слове

Ах, тайна слога, звукослога.
Малец тогда ещё не знал
О силе мысли, тайне в слове,
Взял невзначай и пожелал.

И на холсте, ну, словно краской.
Эскиз он мыслью набросал,
Где есть трагедия и драма
И где “Виктори” есть финал.

Промчалось время скоротечно,
А годы, будто, режиссёр…
Достали тот сценарий мысли,
Скомандовав: “Поехали, мотор”

Всё в одночасье изменилось
По "терням" жизнь его пошла.
Через страдания и боли,
Как “домна” плавила его.

Слеза в очах, всё пеленою…
Но верный друг “Перо” его,
Всё на папирус выводило,
Для осмысления потом...


Михаил Потеряев
Сергею Бедрицкому
1 ноября 2019

https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=2317758948334951&id=100003026053432
образование

Гармония Политии

СМЫСЛ ЖИЗНИ:

https://www.facebook.com/groups/concept.moscow/permalink/1681476758656284/

Опираясь на Истину, достичь Гармонии путем Познания.

.

Цель жизни – жизнь в гармонии.

Цель жизни – сама жизнь, движимая и прирастающая многообразием при условии его гармонии в Единстве.

Истина – основание возможности.

Жизнь – условие преобразования энергии в разумное движение (поведение, деятельность).

Гармония – взаимодействие элементов, при котором система достигает максимума всех свойств.

Познание – одна из форм адаптации к окружающему миру в процессе жизнедеятельности, основанием которой является разум.

.«…Человек есть искусственное существо, рождаемое не природой, а само-рождаемое через культурно изобретенные устройства, такие, как ритуалы, мифы, магия и т. д., которые не есть представления о мире, не являются теорией мира, а есть способ конструирования человека из природного, биологического материала.

Я сказал, что природа нам не дает чего-то. И на это место не-данности чего-то, мы должны суметь подставить или ввести некое неприродное основание, и оно будет порождать в нас человеческий эффект.

Напомню, что это ситуация человека (имеющая последствия), когда у него нет никаких гарантий, природных механизмов, способных помочь ему автоматически стать человеком. В этом смысле положение человека в мире не имеет природных оснований. А если есть основания, то только те, которые созидаются, и в этом смысле человек и человеческая история суть история самосозидания».

(Мираб Мамардашвили)

"А в основе должен быть дух" ---- Да, есть он там (дух в основе).

Во вселенной, есть энергия. Одной из ее проекций в мир физический, является нефть (бензин). Но, в пространстве конечных протяженностей и ограниченных материальных форм, энергия-бензин тоже имеет свойство "начинаться и заканчиваться". Поэтому, чтобы автомобиль не терял способность двигаться, циклы его энергетической подпитки надо постоянно воспроизводить. Для чего надо знать расположение бака и заливной горловины, надо понимать принцип несмешения бензина с водой ... и много еще чего. Вообще, сам автомобиль - это наша творческая конструкция по преобразованию энергии вселенной в энергию человечества.

Аналогично энергии, которая способна "созидать" у нас здесь (в мире физическом) - только в виде бензина (или газа и т.п.), - дух тоже способен обладать реальным потенциалом здесь, только будучи воплощенным в реальные его носители и их взаимодействия. И вот обнаружить такие носители "поименно", знать принципы наиболее эффективных их взаимодействий, и применять их в своей деятельности - наша творческая задача, в решении которой может отражаться уникальная особенность людей, ее решающих.

Вот только тогда мы с полным знанием и правом можем сказать - Русский дух. Как, например, мы говорим Вологодские кружева, подразумевая, что в известное всему миру рукоделие, мастера именно Вологды вносят свое уникальное знание. Когда же, мы говорим Русский дух сегодня, это звучит так же, как Русский ветер - как в нем может присутствовать, и как мы можем в ветре разглядеть русскую уникальность - никому неизвестно (даже если она в нем и присутствует без нашего творческого действия на ветер). Поэтому, обращаться друг к другу, козыряя Русским духом - это метод экзальтации друг друга "магическим" заклинанием, полностью непонятным для сознания. Никому непонятным.. И ничего более в этом нет.

Наше трепетное отношение к понятию Русский дух, наше интуитивно глубокое и непрестанное внимание к нему - лишь только подтверждает важность для нас познания методов раскрытия его потенциала. То, что дело с этим обстоит у нас все хуже, говорит о небезразличном отношении самого Духа к тому, как его познают, и как с ним взаимодействуют и сотрудничают: если будем и дальше друг друга только агитировать "за духовность", как "за советску власть" - не ровен час, плюнет и уйдет совсем, к инопланетянам каким-нибудь. А, может, уже - ушел? Задумаемся: почему Зимний дворец - одной формы, а офис ГазПром - другой? Нам сообщили, что "Дух веет, где хочет", и мы истолковали это в смысле всеохватности им всего. А, вполне возможно, что "всеохватывает" он только то, что мы делаем в Присутствии его? Сколько духа на кубометр формы воплощается в одном и в другом случаях? - Какая минимальная мера воплощения духа приводит к пустыне вокруг нас и в нас?

"Проблема поставлена.

Где ее решение?"

Основа поиска решения - метод мышления.

Используемый сегодня, не годится - он не включает в круг "смотрения" сознание. И это является одной из основных причин, это является фундаментальной ошибкой, искажающей наше восприятие и рассмотрение абсолютно всех явлений бытия: от максимально материализованных - до минимально воплощенных.

Например, одним из общепринятых ориентиров познания, считается стремление к Истине. Для деятельности - это ложная цель, как для скульптора являлось бы ложной целью его стремление к глине. Истина - дана нам как основа всего, и как возможность и условие познания.

Познание, должно быть путем и средством достижения гармонии на всех условно выделяемых нами уровнях: от межличностных и семейных отношений - до Ноосферы.

Под гармонией целесообразно понимать такое взаимодействие элементов, когда система проявляет максимум всех свойств (функций).

Неправильное целеполагание в самых основаниях, приводит к ошибкам и искажениям всех конструкций, организующих мыслительную и практическую деятельность.

Например, в качестве "отрасли деятельности", специализирующейся на "материализации" духа и обеспечивающей его присутствие в нашей жизни, мы можем указать искусство. Но, при этом, можем ли мы указать его главные функции, понимая под ними не только поставленные перед искусством задачи, а и методы их реализации искусством? Сегодняшняя бесконечность вариантов ответа говорит о его отсутствии.

Понимает ли само искусство, в виде своих представителей, фундаментальные цели и задачи искусства?

Вариантов ответа, подобных тому, что я сейчас приведу ниже, я не встречал нигде. Это не говорит о том, что этот вариант неизвестен буквально никому, но указывает на то, что такой ответ, такое понимание, не является сегодня общеизвестным и общепринятым.

Значит, служить в качестве общего ориентира и быть средством координации общественных усилий - так, как они сегодня "понимаются" нами, - ценности искусства не могут.

Вот вариант определения функциональности искусства, полученный путем мышления в позиции "все есть сознание":

(ответ ситуативный, из дискуссии - а если его последовательно и сообща "додумать"?)

О ФУНКЦИИ ИСКУССТВА. В одном из интервью, Г.Померанц привел цитату : "В темный подвал можно спускаться лишь для того, чтобы принести туда свет". Можно понять "свет", как условие и возможность видеть - на этом и останавливаются и наше искусство, и журналистика: "освещают". А, можно, понимать "Свет" - как распространение на прежде "темную территорию" законов Светлой стороны мира. Что требует не только целенаправленной деятельности, но и знания метода. Еще одна первостепенная функция искусства - быть методом творческого планирования, коллективного обсуждения и создания нового человека и нового мира. Ну, и в третьих - заботиться об эстетической красоте этого процесса и его результатов.

Дело в том, что когда включаешь сознание в восприятие мира равноправным участником, и начинаешь к нему "прислушиваться" - учитывать его реакции, то оно само начинает подсказывать, какие взаимодействия допустимы для элементов, включенных в ЭТУ (конкретную) конструкцию мысли, а какие - нет. Это примерно похоже на свойства самого языка, когда мы, не задумываясь, пользуемся огромным "дополнительным смыслом" КАЖДОГО слова и определения. Например, фразу "я налил в ведра до верха древесины" - мы даже не будем критически рассматривать и обосновывать, почему от нее стоит отказаться (это знание уже находится как бы в нашей языковой интуиции). Подобным образом, как язык, очень много начинает подсказывать и сознание при ОРГАНИЧНОМ взаимодействии с ним.

«...Выход в полевое состояние мышления вызывается направленным потоком психофизической энергии, что часто сопровождается выделением нейротрансмиттеров. Они вызывают перераспределение психофизической энергии в мозге, что делает мышление в высшей степени плавным (пластичным) и связным, т.н. полевым. Тогда решения приходят легко…»

--- Как это реализовать практически? Очень просто (даже не зная теоретической «кухни», здесь изложенной): «Где двое или трое соберутся во Имя мое – и Я буду среди них». «Во Имя мое» - это значит собраться для целей познания. «и Я буду среди них» - указание на проявление новых, уникальных качеств мышления, невозможных вне «собрания» познающих. Вступите в заинтересованный диалог с целью познания – и мышление «разгонится» до небывалой производительности, и будет поражать своей результативностью.
образование

Я вглядываюсь в Ваш портрет

Татьяна Голецкая
18 апр 2008 в 22:51

Я вглядываюсь в Ваш портрет
Настолько пристально и долго,
Что я, быть может, сбита с толку
И попросту впадаю в бред.

Но я клянусь: Ваш правый глаз
Грустней, внимательнее, строже,
А левый - веселей, моложе
И больше выражает Вас,

Но оба тем и хороши,
Что Вы на мир глядите в оба,
И в их несхожести особой -
Таинственная жизнь Души.

Они мне счастья не сулят,
А лишь волнение без названья,
Но нет сильней очарованья,
Чем Ваш разноречивый взгляд.

образование

БАЛБЕСЫ

11 мар 2008 в 6:44

БАЛБЕСЫ
Три сказки А.С. Пушкина для взрослых
Совместный проект Пушкинского театрального центра и театрального сообщества "Малая сцена БДТ".
Режиссёр-постановщик - Иван Стависский.
Искромётный и остроумный спектакль по мотивам сказок Пушкина "Сказка о царе Салтане", "Сказка о попе и его работнике Балде", "Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях". Наша знаменитая классика предстаёт в совершенно небычном виде, что делает спектакль интересным для зрителей всех возрастов. Неожиданные театральные решения и блестящая игра актёров создают настоящий праздник на сцене.
Актёры: Семён Мендельсон, Андрей Аршинников, Антон Шварц.